我们已经知道,要想获得优美的歌唱声音,除了要有稳定的歌唱呼吸外,还必须学会让声带发出的声音到各个可供利用的腔体中去得到扩大和美化,这便是歌唱的共鸣。一个人歌曲演唱的音色如何,演唱的表现力怎样等,取决于他共鸣技巧的训练程度。因此,歌唱的共鸣也是歌唱艺术表现的又一重要手段。次只有掌握了良好的歌唱共鸣,才有可能使自己的声音好听起来,才有可能充分表达出歌曲的思想情感。
人们在说话或歌唱时,由呼出的气流冲击和振动声带所发出的声音非常弱小,称基音。这声音非常原始,不仅弱小,而且没有力度,没有色彩,没有表现力,也就是说,这种声音还不好听。只有让这种基音在各共鸣腔体中去扩大和美化,才能转化为或柔美、或洪亮等富于变化的声音。
一、 共鸣腔与声区的关系
我们知道,人体的共鸣器官有三大腔体,即胸腔、口腔、头腔。
胸腔包括喉头以下的气管、支气管、肺部等。
口腔包括喉头和上腭之间的喉、咽腔、口腔等。
头腔包括上腭以上的鼻腔、上颌窦、额窦、蝶窦等。
以上三个腔体组合起来正好像家庭音响中音箱的三个喇叭:
鼻 头 腔{ ○ } 头 声 区 ﹝高音﹞
口咽喉腔{ ○ } 混 声 区 ﹝中音﹞ ﹜整体﹙混合﹚共鸣
胸 腔 { ○ } 胸 声 区 ﹝低音﹞
根据人声低、中、高三个不同的声区,我们把声音共鸣的区域划分为胸声区、混声区、头声区。这三个声区的划分,主要是为了区别低、中、高音分别运用共鸣腔体的不同。
但是,当我们分别演唱低、中、高音时,不可能只孤立地使某个共鸣腔体共鸣,其他共鸣腔体不参与,而是以某个共鸣腔体为主,其余两个共鸣腔体为辅。在歌曲演唱中,声区运用共鸣腔体的实际区分如下:
胸声区﹙唱低音时﹚:以胸腔共鸣为主,口腔次之,头腔更次之。
混声区﹙唱中音时﹚:以口腔共鸣为主,头腔次之,胸腔更次之。
头声区﹙唱高音时﹚:以头腔共鸣为主,口腔次之,胸腔更次之。
从上面所述的共鸣腔与声区的关系可以看出,人体的共鸣器官是一个既相对独立,又互相联系的整体。因此,在歌曲演唱中必须充分发挥各共鸣腔体的作用,使三个声区成为一个统一而完整的“音箱”,能发出流畅、自如、明亮、轻柔、浑厚、纤细等各种具有丰富表现力的“好听”的声音,这便是常说的整体共鸣或混合共鸣。
二、共鸣练习
歌唱共鸣的位置,一下子难以找到,必须要有耐心,应根据各自的特点由浅入深,由易到难,循序渐进地练习,切忌心浮气躁,急于求成。
结合气息练习共鸣,一般情况下宜从中声区(混声区)开始,发声时首先应把训练的目标放在声音质量的美化(共鸣)上,不要过分追求音量、数量,更不能盲目地追求高音、低音,扩大音域。一定要在建立一个扎实稳定、悦耳动听、松弛自如的中声区(混声区)后,再逐渐向高音区(头声区)和低声区(胸声区)扩展,使音域扩大,做到共鸣统一协调,气息连贯均匀。
1、中声区共鸣练习
① 1 1 ∣ 1 1 ∣ 1 ﹣ ︱1 — ‖
a e i o u
② 1 2 3 2 ∣ 1 — ‖
a e i o
③ 1 3 5 3 ︱ 1 — ‖
a
e
i
o
u
①1 2 3 4 ︱ 5 4 3 2 ︱1 –‖
ma
me
mi
mo
mu
⑤ 1 3 2 4 ∣ 3 5 4 2 ∣1 –‖
mi ma mi ma mi
ma mi ma mi ma
me mo me mo me
mo me mo me mo
ma me mi me mu
⑥ 1 3 5 6 ︱ 5 6 5 3 ︱1 — ‖
mi ma mi ma mi
ma mi ma mi ma
me mo me mo me
mo me mo me mo
ma me mi mo mu
⑦ 1 3 5 3 ∣ 1 3 5 3 ∣ 1 –‖
mi ma mi
ma mi ma
me mo mo
mo me mo
ma me mi mo ma
方法与要求:
(1)以上各发声练习的音域大约控制在C2–d2的范围,全部用中速练习,平心静气,不急不躁。
(2)用无声的吸气打开喉咙和口腔,颈部肌肉及喉头放松,发声时感觉自胸腔到眉心处都非常通畅。
(3)发声时用打哈欠的感觉充分打开口腔,并自始至终保持,仿佛每一颗牙都在参于发声,细心感受声音在口腔中的共鸣状态。
(4)每个母音准确清楚,母音的转换保持自然流畅、统一均匀。
(5)注意呼吸与发声的完美结合,起音与行腔的每一个音都建立在气息上,细心感受气息的支撑点。在准备换气时,呼吸意识要提前介入,换气后位置、气息、发音等均保持统一。
(6)每一条发声练习的结尾音均要保持气息的支持,并收好在口腔共鸣和气息上,像练书法的收笔或练太极收式那样完美。
2.扩展低音声区共鸣练习
(1) 5 4 5 3 ︱ 5 2 5 5 ‖ mi ma mi ma
mi ma mi ma mi
me mo me mo me
mo me mo me mo
ma me mi mo mu
(2) 5 5 ︱59 r︱3 2 ︱1 –‖
ha he ho hi hu
la le lo li lu
ta te to ti tu
方法与要求:
① 以上三条由中声区往低声区共鸣的扩展练习,速度宜用中速,音域可用d2半音逐渐下移至g。
② 要求除同前中声区共鸣练习一样外,还要注意在保持口腔共鸣的同时,随着旋律的下行,用气息把各母音平稳、轻柔、连贯地往胸腔放,有意识地寻找胸腔共鸣;喉头放松不要压,尽可能保持位置的统一,不要使两声区组出现裂缝,声音脱节。感觉两手抬着一重物在稳稳地往下放。
3.扩展高音声区共鸣练习
①1 3 ︱1 5︱5–︱1 ! ︱!–︱! –‖
ma ma ma ma
me me me me
mi mi mi mi
mo mo mo mo
mu mu mu mu
②1234 5 ︳567! @︱ @!76 5 ︳5432 1 ‖
mi ya mi ya mi ya mi ya
li la li la li la li la
lu lo lu lo lu lo lu lo
方法与要求:
① 以上三条由中声区往高声区共鸣的扩展练习曲,速度宜用中速,音域可用c1半上升#f2或g2。
② 要求除同前中声区共鸣练习一样外,还要注意在保持口腔共鸣的同时,随着旋律的升高,用气息把各声母音平稳、轻柔、连贯地往眉心扬;有意识地寻找头腔共鸣,喉头放松不要挤,并可在高音中适当加些假声,保持位置统一。不要使两声区出现裂缝,声带脱节。感觉两手举着一重物在稳稳地往上挂。
本节友情提示
声音美化靠共鸣,
位置难找要细心,
配合气息共同练,
分工合作整体音。
歌唱的共鸣是美化声音、扩大声音的重要手段之一,这种练习说起来容易,做起来很难,我们不可能把某个腔体剖开后再把声音放到那里让你观察,特别是我们中老年朋友,工作、生活了大半辈子,已经养成了各自特有的习惯﹝包括歌唱﹞,现在要用这种共鸣的方法来歌唱会很不习惯,或者一会儿用了,一会儿又忘掉了,但只要我们加强共鸣的意识,在理解共鸣的原理上细心领会,静心寻找整体共鸣,就一定会唱出好听的歌声。
谢谢洋葱兄传授唱歌技巧!学习收藏了。
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谢谢洋葱兄的好帖,收藏学习了。
感谢洋葱老师送来及时雨啊!老师辛苦了!
从实践到理论,从理论再到实践,反复学习揣摩,“最难找到的”就不愁找不到!是吗?洋葱老师?
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